Rush: Power windows (1985)

Cuando se trata de hablar de Rush no hay muchas dudas porque sólo tienen dos tipos de discos... los cojonudos y los acojonantes. Maestros del rock progresivo, instrumentistas de vértigo y siempre en busca de nuevos giros a su música, el super trio supo renovarse en la década de los ochenta haciendo un uso tremendamente efectivo de los sintetizadores sin perder la fuerza rockera que les caracterizaba. Desde los redobles de Big money hasta la épica de Marathon, este disco suena tan mágico como hipnótico. 

9/10

El disco completo:
https://www.youtube.com/watch?v=v7WAmYykwyk

Rainbow: On stage (1977)

Super-mega-bestia directo de Rainbow en la gira de su mejor disco, Rising (aunque apenas tocan nada de ese disco. Lastimita.) Roonie James Dio con una voz que parece sacado de una ópera de Verdi, y Ritchie Blackmore haciendo solos de guitarra de antología, son los mejores argumentos para defenderlo. Los temas... a la antigua usanza. Pocos, largos y llenos de improvisaciones. 

Escuchar con condón puesto. 

10/10

Concierto de Rainbow en Alemania (Video increíble):
https://www.youtube.com/watch?v=AGCdVWA2Kds&list=PL3E0213A38965B420

Peter Gabriel: Us (1992)

Los fans mas antiguos de Peter Gabriel consideraban esta época un giro comercial imperdonable. Quienes le descubrimos por aquellos primero 90´s, pensamos que era un disco bellísimo, lleno de color, imaginación y riqueza étnica. Y lo seguimos pensando. El que fuera líder de Genesis juega ahora a caminar entre culturas, a experimentar con estructuras y a componer temas espirituales, optimistas y poéticos. Temas como Digging in the dirt, o Come talk to me, invadieron los canales de televisión en aquellas calendas. ¡Qué recuerdos!

9/10

El disco completo:
https://www.youtube.com/watch?v=A1ibw4xl-8E

King Crimson: Larks´ tongues in Aspic (1973)

Vamos con un disco ligerito (Dios nos coja confesados). La portada es un icono del rock... el título es la plenitud de la lógica (Lengua de alondra en mermelada de tomate, literalmente)... y lo que tiene dentro es como si coges a Miley Cyrus.... y la destripas con una sierra eléctrica. Robert Fripp, John Wetton, Bill Brufford, David Cross y Jamie Muir se unen para crear una complicadísima telaraña de progresiones, delirios, psicodelias, violines hirientes, percusiones a basa de chapas y cuencos de pistachos y una guitarra salvaje influida por el naciente movimiento del heavy metal. 

Es una obra maestra... pero solo una de cada 10 personas es capaz de escucharla entera sin tomar una aspirina. 

10/10

El disco completo (solo que los temas son en directo y resulta aun mas rallante)
https://www.youtube.com/watch?v=CPwWo56vj5Q&list=PL94gOvpr5yt2u3ORmaSuvFp6Hg3DV8V3k

Funkadelic: Maggot brain (1971)

Toda una traca de funk progresivo es lo que desgranaron Funkadelic a comienzos de la década de los 70. con largos desarrollos instrumentales, ritmos casi tribales y ciertos toques de psicodelia, su álbum más emblemático se convirtió en todo un referente del género.

9/10

El disco completo:
https://www.youtube.com/watch?v=21sP7orRS3c

Kiss: Creatures of the night (1982)

Estos Kiss es que no cambian. Son unos artistas de mirar por el negocio. La portada es un auténtico acto de lo que es ser caraduras... ¿Veis ahí bien al guitarrista Ace Frehley? Pues no participó de este disco. A estas alturas ya estaba a hostias con los líderes de Kiss, Gene Simmons y Paul Stanley, y estaba en proceso de abandonar el grupo. Sin embargo su nombre sigue apareciendo en los créditos. El que toca realmente es su reemplazo, Vinnie Vincent, que se maquillaría con el símbolo del Anjh egipcio. 

Más allá de ese anecdótico detalle, nos encontramos ante el disco más duro de la carrera de Kiss, y uno de los mejores. Tras una serie de fracasos que decepcionaron a los fans, grabaron un último álbum con el sello Casablanca girando su sonido hacia el heavy metal puro y duro... y acertaron. Era justo lo que se esperaba de ellos... pero la fama que venían arrastrando con sus anteriores fallidos trabajos les perjudicó y no se convirtió en el superventas que debió ser.

Hoy es un clásico. 

8/10

El disco completo:

https://www.youtube.com/watch?v=TgzcS2PFMzo

Jackie Wilson: Soul Brother (1957-1976)

Una de las mejores voces de la historia del soul y un repertorio brutal de clásicos es lo que nos vamos a encontrar en esta formidable doble antología. Recuerdo que yo le conocí en los años 80, cuando se hizo un célebre vídeo musical de su tema Reet petite con figuras de plastilina, que salía a todas horaspor la tele. Yo pensaba que la canción era moderna, pero tenía casi 30 años. 

Sin duda, uno de los inmensos. 

10/10

Reet petite (videoclip):
https://www.youtube.com/watch?v=8CTs8a7dVa0
higher and higher:
https://www.youtube.com/watch?v=mzDVaKRApcg