viernes, 4 de mayo de 2018

Free: Highway (1970)


Me parece increíble que una banda como Free estén hoy bastante olvidados. En su momento llegaron a vender más de 20 millones de copias, y fueron considerados uno de los principales precedentes del hard rock La desgarrada guitarra del difunto Paul Kossoff y la voz apasionada de Paul Rodgers crearían tendencia y leyenda. 
Highway fue su cuarto trabajo de estudio, y aunque no fue un pelotazo tan grande como el celebrado Fire and water, volvió a entregarnos un blues ock temperamental, creativo y tremendamente intenso en composiciones como Be my friend, o la sensual The stealer

8/10

El disco completo:
https://www.youtube.com/watch?v=OIq8RrrlijI&list=PL94gOvpr5yt3k7beFPZ8pLsXBOKnEN5UR

Danko Jones: We sweat blood (2003)



Un disco de los que te vuelan la cabeza. El canadiense Danko Jones recurrió al rock más furioso y brillante para desgranar unos ritmos que remiten a AC/DC y los Ramones, pero que consiguen una rabiosa identidad propia. Es enérgico, acelerado, contundente y sin vueltas ni quebraderos de cabeza. Una bala de cañón disparada a bocajarro. Forget my name... I want you... Strut... Wait a minute... 
Acojonantes. 

9/10

No he encontrado el disco completo... pero ahí va el videoclip de I want you

https://www.youtube.com/watch?v=StjwV2ZkO5o

Bruce Springsteen: Darkness on the edge of town (1978)


3 años tardó el Boss en publicar nuevo disco desde el increíble Born to run, a causa de una demanda legal contra su representante. Pero cuando regresó a la actualidad, lo que traía era tan genial como su predecesor. A medio camino entre el optimismo y la desesperanza, este trabajo era rockero y oscuro a partes iguales. Sus temas son obra maestra tras obra maestra, desde la impresionante Badlands hasta el siniestro cierre que bautiza el álbum. 
Fundamental.

10/10

El disco completo:
https://www.youtube.com/watch?v=S8dCdiDk2ew

Iron Maiden: Poweslave (1984)



He leído que muchos lo consideran la obra maestra definitiva de la banda. Yo no estoy de acuerdo. 
El que podría haber sido su mejor disco (y que podría haberlo sido) de Iron Maiden, se quedó en algo menos por su irregularidad. Ahora me explicaré. De momento os puedo decir que la idea surgió a raíz de un viaje que la banda hizo a Egipto, y en el que se quedaron flipados con las mastodónticas construcciones de los faraones. Se pusieron a pensar en lo genial que sería una gira con parafernalia egipcia... y se pusieron a la tarea de componer un álbum realmente épico. 
Powerslave contiene, sin la menor duda, cuatro de los mejores temas de la banda británica... Aces high (sobre la batalla de Inglaterra, y con la voz de Winston Churchill), Two minutes to midnight... y los absolutamente geniales Poweslave (un faraón que se enfrenta al momento de su muerte) más la colosal Rime of the Ancient Mariner, el tema más largo de los Maiden durante décadas y, en mi opinión, su mejor composición, basado en el poema de Samuel Coleridge, La canción del viejo marinero.
Pero al mismo tiempo, este trabajo contiene otros cuatro temas, que son de los más insulsos de la primera época del grupo. 
Genialidad y vulgaridad conformista dividen este trabajo que, de estar a la altura de sus canciones principales, sería sin duda la obra maestra del grupo. Joder... ¡si hasta tiene la mejor portada!

8/10

El disco completo:

Iggy Pop: Post Pop Deppression (2016)


Joder... pues me ha encantado. Aunque lleve el nombre del ex líder de The Stooges, lo cierto es que este trabajo reúne los talentos de Joshua Homme, Dean Fertita (ambos de Queens of the Stone Age) y del batería Matt Helders (Arctic Monkeys). El sonido es precioso... nos devuelve a un Iggy clásico, limpio y de registro vocal profundo y melódico. Para mayor sorpresa, es el disco de Iggy que más ha escalado en el Billboard americano, llegando al número 17. Temas como Break into your heart, Gardenia y American Valhalla son auténticas lecciones de composición a los músicos más jóvenes. 
Muy bonito. 

9/10

El disco completo:
https://www.youtube.com/watch?v=OnzzvoEWlzg&list=PLkQ6Nko8CMESmjkNKamb-Hr-NcwXcAHEb

Phish: A live one (1995)


Phish fueron un caso muy especial dentro del rock americano. Su eclecticismo y virtuosismo eran leyenda, y lo mismo interpretaban rock progresivo que jazz, country, reggae o lo que les diera la real gana. Sus conciertos eran siempre una sorpresa, lo que hizo que sus seguidores  se fueran detrás de ellos cada noche por todo el país. ¿Por qué? Porque cada noche era diferente, en repertorio, en duración de los temas y en estilo. No había dos conciertos iguales. Y es que ni siquiera ellos sabían lo que iban a interpretar. Simplemente subían y se dejaban llevar. Si una improvisación sonaba bien, podían arrastrarla durante 20 minutos. 
O hacían planes especiales... como jugar al ajedrez con el público desde el escenario... o interpretar obras maestras completas de otros artistas. Lo dicho... un caso único.
Este fue el primer directo de Phish... un doble CD increíble que además tenía la rareza de que la mayor parte de los temas nunca habían sido publicados.  
Una maravilla. 

10/10

El disco completo:

Hole: Live through this (1994)


Disco con leyenda negra. Salió al mercado apenas una semana después de la muerte del cantante de Nirvana, Kurt Cobain, y un mes después, la bajista de la banda fallecía a consecuencia de una sobredosis de heroína.
La sorpresa de su calidad levantó múltiples sospechas acrecentadas por el odio que muchos melómanos sentían hacia la polémica figura de la líder de Hole y mujer de Cobain, Courtney Love. El primer álbum, Pretty on the inside, había ido en una tendencia noise rock y punk. en este sin embargo hay un evidente giro mucho más melódico. Las canciones son mejores, pegadizas, los temas más maduros, incluyendo la maternidad y el feminismo.
Naturalmente, el rumor que circuló es que tras el escaparate de Hole estaba el talento del propio Kurt Cobain. Las acreditaciones de los temas no le mencionan... pero a partir de ahí unos han afirmado que desde luego colaboró en las melodías... y otros aseguran que el cambio es demasiado grande, y que es obvio que lo compuso por entero. ¿Es posible? Bueno... desde luego me parece lógico que estando casados, el marido quisiera ayudar a su mujer... y es evidente que él tenía un enorme talento para la composición. Yo sí me lo creo... más que nada porque lo raro es que ni siquiera colaborase en la composición cuando ambos eran músicos y vivían juntos.
En cualquier caso, el disco vendió rápidamente dos millones de copias y se convirtió en multiplatino.
Merece la pena incluso para quienes no gustan de la personalidad histriónica de Courtney Love (yo entre ellos).

8/10

El disco completo:
https://www.youtube.com/watch?v=C4ErboK7ZkM&list=PLam7dFqMbS8Vw21U3qfw_2Hf9WG6W341Y